I denne artikkelen vil jeg lære deg det grunnleggende om hvordan du spiller inn lydeffekter til filmen din. Enten du studerer filmskaping eller starter for deg selv, må du innse at det er et ubestridelig faktum at det lages flere filmer nå enn noen gang før.

Det er faktisk mange som har tilgang til bedre kameraer, bedre lys og bedre utstyr generelt.

Med tanke på alt dette, hva kan du gjøre for å skille deg ut fra klassekameratene dine eller dine jevnaldrende?

Lyd. Der har vi det. Hva er det?

Fordi det er skremmende. Det er nemlig mye mer intuitivt å lage gode bilder enn å lage god lyd.

Du kan alltids hyre en lyddesigner til å jobbe med lyden i filmen din, og det er slik jeg tjener en del av inntekten min.

Når det er sagt, har du kanskje ikke budsjett til en lyddesigner, og du har kanskje vurdert å prøve å spille inn dine egne lydeffekter.

I denne artikkelen går vi gjennom hvordan og når du kan bruke lydeffekter mer effektivt. Du får også praktiske tips om hvordan du spiller dem inn, anbefalinger om utstyr og forklaringer på hvilket utstyr som egner seg til hva.

1. Hvorfor legge til lydeffekter?

Er det ikke godt nok å vite hvor du befinner deg?

Dessverre ikke. Selv med en svært erfaren lydtekniker på settet som bruker førsteklasses mikrofoner, er det mange lydeffekter som ikke holder mål. Når lydopptakeren i tillegg fokuserer på skuespillerne, vil lyder som oppstår på avstand høres dårlige og uprofesjonelle ut.

Her er et eksempel på hva jeg mener. Jeg lagde denne kortfilmen/minidokumentaren for noen uker siden. Jeg gikk gjennom forproduksjonen, hadde en opptaksliste, dekket alle scenene, og så satte jeg sammen filmen.

For å gjøre livet mitt enklere kunne jeg ha plassert en mikrofon på kameraet, tatt opp lyd på settet og bedt skuespilleren om å spille inn stemmen sin på stedet også. Dette ville ha spart mye tid, men sluttproduktet ville ikke ha blitt like bra, ettersom stemmen ville ha vært støyende og lyden ville ha vært ujevn fra scene til scene.

Ta gjerne en titt på filmen, så skal jeg fortelle deg hva jeg gjorde med lyden.

Da jeg hadde redigert filmen, eksporterte jeg den fra Davinci Resolve og importerte den til Pro Tools.

Deretter sørget jeg for å understreke hva hver del av filmen trengte ved hjelp av tusjer. Bare for å gjøre det helt klart: Lyd er verdt å tenke på i god tid før du går inn i produksjonsfasen.

Da jeg skrev opptakslisten, visste jeg nøyaktig hvordan jeg ville ha lyden og så for meg alle lydene jeg trengte. Når du deretter plasserer markører i DAW-en, vet du allerede hva filmen krever.

Først og fremst trengte vi en naturlig atmosfære på grunn av beliggenheten vår. Jeg la flere naturlige stemninger i lag og justerte hvert volum for å oppnå ønsket miks.

Deretter, ved hjelp av en Rode NTG-2Jeg spilte inn tøysporet. Jeg trykket ganske enkelt på record, og ved hjelp av en skjorte som jeg holdt i hånden, fulgte jeg bevegelsene hennes.

Til fotsporene tok jeg en veldig tynn plastpose. Hvis du tenker over det, høres tynne plastposer akkurat ut som løvverk. Jeg gjorde den til en løs ball, la den i venstre hånd, og med høyre hånd slo jeg på plasten og imiterte fotsporene hennes.

Når du ser filmen, vil du kanskje legge merke til at disse tingene ligger relativt lavt i miksen. Det er helt i orden. I likhet med lyssettingen skal de føles, ikke legges merke til, selv om de ikke er filmens fokus.

Du kan se på lyddesign som noe du ikke legger merke til når det er riktig utført, men hvis det er fraværende eller dårlig utført, føles det som et manglende element.

Nå som vi har snakket om hvorfor, la oss snakke om hvordan! La oss se nærmere på noen utstyrsanbefalinger, for lave til middels budsjetter, som gjør at du kan spille inn kvalitetslyder (i kombinasjon med tipsene jeg gir deg i avsnitt 3).

2. Hvilket utstyr bør jeg kjøpe?

Det finnes flere ulike oppsett du kan investere i, og hvert av dem har sine fordeler og ulemper. Jeg vil beskrive fordelene ved hvert enkelt oppsett, slik at du kan velge det som passer best for deg. Alle anbefalingene vil ligge i den lavere enden av prisskalaen, slik at det ikke blir for dyrt.

Mikrofon

Til å begynne med kan utvalget virke overveldende. Det finnes mange forskjellige merker, som Shure, AKG, Behringer, Rode, Neumann osv., og deretter alle de forskjellige typene, som shotgun-mikrofoner, kondensatorer, dynamiske mikrofoner, stormembraner, småmembraner, lavmikrofoner osv.

Når du begynner, bør du holde det enkelt. Med tanke på at du mest sannsynlig ikke har et ordentlig rom å spille inn lydeffekter i, og at du ofte kommer til å spille inn på støyende steder, er en shotgun-mikrofon etter min mening en god førstegangsmikrofon. En god mikrofon er f.eks. Rode NTG-2, og du vil kunne finne lenker til alle produktene som er nevnt i denne artikkelen nedenfor.

Denne mikrofonen kommer til å gjøre god nytte for seg. Den har svært lav egenstøy, og den er hard som spiker (nesten). Rode er kjent for å lage slitesterke mikrofoner, noe som gjør dem til et godt førstevalg.

For bedre å forstå hva en shotgun-mikrofon er, kan man sammenligne den med en lang linse. Den bidrar til å fokusere på spesifikke lyder, mens den ignorerer mye av det som skjer rundt den.

Lydgrensesnitt og mikrofon

Hvis du vil ha noe som ligner mer på et studiooppsett, kan du skaffe deg et lydgrensesnitt sammen med mikrofonen. Eksempler på rimelige lydgrensesnitt er Focusrite Scarlett Solo og Behringer U-PHORIA, men du kan også bruke en håndholdt enhet som Zoom H6 når du ikke er ute i felten.

Med disse kan du koble deg direkte til din foretrukne DAW, og mange av dem har til og med fantomkraft som er nødvendig for å bruke visse mikrofoner.

Alternativt kan du kjøpe en studiopakke som Focusrite Scarlett 2i2 Studio eller Rode AI-1, men de har i stedet kondensatormikrofoner med stor membran, som kan gi litt flere detaljer, men som også fanger opp mye mer uønsket støy. Du kan sammenligne dem med et vidvinkelobjektiv.

Håndholdt opptaker og mikrofon

Selv bruker jeg gjerne Tascam DR-60d MKII i kombinasjon med Rode NTG-2. Siden det er et kompakt oppsett, kan du bare putte det i vesken og ta det med deg hvor som helst, så lenge det er innendørs, og du bruker et håndholdt støtfeste for å fjerne uønsket mikrofonstøy.

Hvis du vil bruke den utendørs, må du investere i en god vindbeskyttelse, for eksempel Rode Blimp, ettersom vindskjermen i skumplast som følger med Rode NTG-2, eller en hvilken som helst annen mikrofon for den saks skyld, ikke på langt nær er god nok.

Dette oppsettet er flott hvis du vil kunne løpe rundt og spille inn lydeffekter på farten, men det gjør det ikke mulig å spille inn stereoambienser.

Håndholdt båndopptaker med interne mikrofoner og mikrofon

Hvis du er ute etter å spille inn både stereomiljøer og lydeffekter mens du er på farten, vil jeg anbefale deg å investere i et Zoom H6sammen med Rode NTG-2 eller en lignende mikrofon i serien.

Zoom H6 har ikke bare innebygde mikrofoner som gjør det mulig å spille inn stereomiljøer, men den kan også ta imot opptil 4 XLR-innganger, slik at du kan plugge inn mikrofonen din og spille inn monolydeffekter ved behov.

Problemet med Zoom H6 er ytelsen ved opptak av myke lyder; det introduserer merkbar forforsterkerstøy. Du kan se på det som et kamera med dårlig ytelse i svakt lys på grunn av en liten sensor.

Håndholdt opptaker med interne mikrofoner

Hvis du ikke ønsker å bruke ekstern mikrofon, kan du selvsagt bare bruke Zoom H6 eller en Sony PCM-D100 av seg selv.

Hvis du velger Sony PCM-D100, får du bedre stereolyd, men du har ikke XLR-innganger, noe som begrenser hva slags mikrofoner du kan koble til.

Hvis du velger Zoom H6, er mikrofonene på toppen faktisk avtakbare, slik at du kan kjøpe en Shotgun Mic-modul til den. Du kobler den bare til på toppen, og så har du en alt-i-ett-opptaker og shotgun-mikrofon.

Når det er sagt, er Zoom H6 ikke fantastisk når det gjelder å ta opp svært stille lyder, så det er bare å ha det i bakhodet.

Uansett hvilken du investerer i, må du i tillegg skaffe deg vindbeskyttelse, som for eksempel den til Zoom H6 eller den til Sony PCM-D100.

3. Hvordan får du det beste ut av utstyret ditt?

For enkelhets skyld deler jeg dette opp i to mindre kategorier.

Når du spiller inn lydeffekter, befinner du deg i ett av to mulige miljøer: utendørs eller innendørs.

Hvert sted har sine fordeler og ulemper, og vi skal nå se nærmere på hver av dem, samt hva du bør gjøre for å dra full nytte av fordelene og redusere ulempene.

Innendørs

Hvis du velger å spille inn lydeffekter innendørs, er det første åpenbare problemet romklang. Når du lager en lyd, vil den sprette mot de ofte tomme veggene, og dette vil farge opptaket. Det beste er å ta opp lydene nøytralt, selv for en scene i et lignende rom, og deretter bearbeide dem slik at de passer til miljøet.

Derfor bør du ta opp lyden på et sted der refleksjoner dempes, for eksempel i et klesskap. Du kan til og med åpne skapet og spille inn mellom skjorter og jakker som henger, så lenge du gir lyden litt rom til å puste.

Hvis du spiller dem inn i et trangt rom, kan det gi en "bokseaktig" lyd, noe som ikke er så bra.

Del kleshengerne i to, skyv den ene halvparten til venstre og den andre halvparten til høyre, slik at du får litt plass mellom dem til å spille inn.

Selv om dette tar litt mer tid og krefter, vil effekten være merkbar, og sluttresultatet vil være vel verdt det!

En stor fordel med å gjøre opptak innendørs, når det er mulig, er at du slipper vind som slår inn i mikrofonen og forvrenger signalet.

Utendørs

Når du skal spille inn lydeffekter, har du av og til ikke noe annet valg enn å ta med deg oppsettet ut. Det har sine egne utfordringer.

De to viktigste er vind og bakgrunnsstøy, som trafikk, fugler osv. Det beste tipset jeg kan gi deg, og dette er noe jeg lærte på den harde måten, er å aldri undervurdere vind.

Mens jeg jobbet med et av lydbibliotekene mine, dro jeg ut en dag for å spille inn stemninger mens jeg besøkte venner i en annen del av landet. Da jeg kom frem til innspillingsstedet, pakket ut alt, satte opp alt og innså med en gang at det blåste utrolig mye den dagen.

Jeg tok med litt beskyttelse og tenkte at det ville være tilstrekkelig, selv om jeg kunne ha tatt med mer. Til slutt, etter å ha gått gjennom det jeg spilte inn i løpet av åtte timer, var det bare omtrent en time som var brukbar.

Lær av min feil, invester i gode vindskjermer og ta med mer enn du trenger.

Hvis du vil vite hva slags vindbeskyttelse du kan bruke, kan du se i avsnitt 2, der jeg linker til noen forskjellige typer. Et viktig tips jeg kan gi deg, er å ikke spare på vindbeskyttelsen.

Dyrere vindskjermer beskytter mikrofonene dine mot vinden, men de er også gjennomsiktige, noe som betyr at de ikke demper lyden. En veldig billig vindskjerm kan endre lyden dramatisk, og det er ikke noe du ønsker.

Dette var alt for i dag. Jeg håper du har hatt glede av denne artikkelen, og jeg inviterer deg til å ta en titt på noen av de andre artiklene mine. Vi har noe for enhver smak, uansett om du er interessert i lyd, eller kameraer og objektiver. Alternativt, hvis du foretrekker videoanmeldelser, kan du gjerne ta en titt på min YouTube-kanal.

Produktlenker

Nedenfor finner du alle elementene jeg snakket om i denne artikkelen.