In dit artikel leer ik je de basisprincipes van het opnemen van geluidseffecten voor je film. Als je studeert voor filmmaker of voor jezelf begint, moet je een onmiskenbaar feit onder ogen zien: mensen maken nu meer films dan ooit tevoren.

Het is zelfs zo dat veel mensen toegang hebben tot betere camera's, betere lampen en betere apparatuur in het algemeen.

Wat kun je doen om je te onderscheiden van je klasgenoten?

Geluid. Dat is het. Waarom?

Omdat het intimiderend is. Het maken van goede visuals is namelijk veel intuïtiever dan het maken van goede audio.

Je kunt altijd een geluidsontwerper inhuren om aan het geluid van je film te werken, en dat is ook de manier waarop ik een deel van mijn inkomen verdien.

Maar misschien heb je geen budget voor een geluidsontwerper en heb je overwogen om je eigen geluidseffecten op te nemen.

In dit artikel wordt uitgelegd hoe en wanneer je geluidseffecten effectiever kunt gebruiken. Je krijgt ook praktische tips over hoe je ze kunt opnemen, aanbevelingen voor apparatuur en uitleg over welke apparatuur waarvoor geschikt is.

1. Waarom geluidseffecten toevoegen?

Is de locatie niet goed genoeg?

Nou, helaas niet. Zelfs met een zeer ervaren geluidsregistrator op de set die topkwaliteit microfoons gebruikt, zullen veel opgenomen geluidseffecten niet volstaan. Bovendien, omdat de geluidsopnemer zich concentreert op de acteurs, zullen geluiden die in de verte ontstaan slecht en onprofessioneel klinken.

Hier is een voorbeeld van wat ik bedoel. Een paar weken geleden heb ik deze korte film/minidoc gemaakt. Ik heb de pre-productie doorlopen, een shotlijst gemaakt, alle scènes behandeld en toen heb ik de film in elkaar gezet.

Om mijn leven makkelijker te maken, had ik een microfoon op mijn camera kunnen plaatsen, audio op de set kunnen opnemen en de actrice kunnen vragen om haar voice-over ook op locatie op te nemen. Dit zou veel tijd hebben bespaard, maar het eindproduct zou niet zo goed zijn geweest, omdat de VO luidruchtig zou zijn geweest en het geluid niet consistent van scène tot scène zou zijn geweest.

Bekijk de film gerust, dan vertel ik je wat ik voor het geluid heb gedaan.

Nadat ik de film had gemonteerd, exporteerde ik hem vanuit Davinci Resolve en importeerde ik hem in Pro Tools.

Daarna heb ik met markeerstiften onderstreept wat elk deel van de film nodig had. Voor de duidelijkheid: audio is de moeite waard om over na te denken lang voordat je aan de productiefase begint.

Toen ik de opnamelijst schreef, wist ik precies hoe ik de audio wilde hebben en stelde ik me alle benodigde geluiden voor. Wanneer je vervolgens markeringen plaatst in de DAW van je keuze, weet je al wat je film nodig heeft.

Allereerst had het een natuurlijke sfeer nodig, vanwege onze locatie. Ik heb verschillende natuurlijke sferen gelaagd en elk volume aangepast om de gewenste mix te krijgen.

Dan, met behulp van een Rode NTG-2nam ik het stoffen spoor op. Ik drukte gewoon op record en met behulp van een shirt dat ik vasthield, volgde ik het verloop van haar bewegingen.

Voor de voetstappen pakte ik een heel dun plastic zakje. Als je erover nadenkt, klinken dunne plastic zakken precies als gebladerte. Ik maakte er een losse bal van, legde die in mijn linkerhand en met mijn rechterhand sloeg ik op het plastic en imiteerde haar voetstappen.

Als je de film bekijkt, merk je misschien dat deze dingen relatief laag in de mix staan. Dat is prima. Net als de belichting moet je ze voelen, niet opmerken, ook al ligt de nadruk niet op de film.

Je kunt sound design zien als iets dat je niet opmerkt als het goed is gedaan, maar als het afwezig is of slecht is uitgevoerd, voelt het als een ontbrekend element.

Nu we het waarom hebben behandeld, gaan we het hoe behandelen! Laten we eens kijken naar een aantal aanbevelingen voor apparatuur, voor lage tot gemiddelde budgetten, waarmee je kwaliteitsgeluiden kunt opnemen (in combinatie met de tips die ik je in hoofdstuk 3 geef).

2. Welke uitrusting moet ik kopen?

Er zijn een paar verschillende set-ups waarin je kunt investeren, elk met hun voor- en nadelen. Ik zal de voordelen van elke set-up beschrijven, zodat je kunt beslissen welke het beste bij je past. Alle aanbevelingen zijn aan de lage kant van het prijsspectrum, om het betaalbaar te houden.

Microfoon

De keuze die je hebt kan op het eerste gezicht overweldigend zijn. Je hebt al die verschillende merken, zoals Shure, AKG, Behringer, Rode, Neumann, enz., en dan al die verschillende types, zoals shotgunmicrofoons, condensatoren, dynamische microfoons, grootmembranen, kleinmembranen, lav-microfoons, enz.

Laten we het simpel houden als je begint. Gezien het feit dat je waarschijnlijk geen goede kamer hebt om geluidseffecten in op te nemen, en het feit dat je vaak op rumoerige plekken zult opnemen, is een shotgun mic naar mijn mening een eerste goede microfoon. Een goede zou de Rode NTG-2Hieronder vind je links naar alle producten die in dit artikel worden genoemd.

Deze microfoon zal je goed van pas komen. Hij heeft een zeer lage eigenruis en is spijkerhard (bijna). Rode staat erom bekend dat ze duurzame microfoons maken, waardoor ze een goede eerste keus zijn.

Om beter te begrijpen wat een shotgunmicrofoon is, kun je hem vergelijken met een lange lens. Hij helpt om te focussen op specifieke geluiden, terwijl hij veel van wat er rondom hem gebeurt negeert.

Audio-interface en microfoon

Als je iets wilt dat dichter in de buurt komt van een studio-opstelling, dan kun je een audio-interface aanschaffen, samen met je microfoon. Enkele voorbeelden van betaalbare audio-interfaces zijn de Focusrite Scarlett Solo en de Behringer U-PHORIA, maar je kunt ook een handheld apparaat zoals de Zoom H6 gebruiken als je het niet in het veld gebruikt.

Hiermee kun je direct verbinding maken met de DAW van je voorkeur en veel bieden zelfs fantoomvoeding die essentieel is voor het gebruik van bepaalde microfoons.

Je kunt ook een studiobundel kopen zoals de Focusrite Scarlett 2i2 Studio of de Rode AI-1, maar die hebben in plaats daarvan condensatormicrofoons met een groot diafragma, die wat meer detail kunnen geven, maar die veel meer ongewenste ruis opvangen, als die aanwezig is. Je kunt ze meer zien als een groothoeklens.

Handrecorder en microfoon

Persoonlijk gebruik ik graag mijn Tascam DR-60d MKII in combinatie met mijn Rode NTG-2. Het is een compacte set-up die je gewoon in je tas kunt stoppen en overal mee naartoe kunt nemen. Omdat het een compacte set-up is, kun je hem gewoon in je tas stoppen en overal mee naartoe nemen, zolang het maar binnenshuis is en je een handheld shockmount gebruikt om ongewenst microfoongeluid te verwijderen.

Als je hem buiten wilt gebruiken, moet je investeren in een goede windbescherming, zoals de Rode Blimp, want het schuimrubberen windscherm dat bij de Rode NTG-2 wordt geleverd, of welke microfoon dan ook, is bij lange na niet goed genoeg.

Deze opstelling is geweldig als je wilt kunnen rondrennen en onderweg geluidseffecten wilt kunnen opnemen, maar je kunt er geen stereo ambient mee opnemen.

Handheld recorder met interne microfoons en microfoon

Als je onderweg zowel stereomuisteringen als geluidseffecten wilt opnemen, raad ik je aan te investeren in een Zoom H6samen met de Rode NTG-2, of een vergelijkbare microfoon in het assortiment.

De Zoom H6 heeft niet alleen ingebouwde microfoons waarmee je stereo-omgevingen kunt opnemen, maar hij kan ook tot 4 XLR-ingangen aan, zodat je je microfoon kunt aansluiten en monogeluidseffecten kunt opnemen als dat nodig is.

Het probleem met de Zoom H6 is zijn prestatie bij het opnemen van zachte geluiden; hij introduceert merkbare pre-amp ruis. Je kunt het zien als een camera met slechte prestaties bij weinig licht, vanwege een kleine sensor.

Handheld recorder met interne microfoons

Als je de externe microfoon wilt vermijden, kun je natuurlijk ook kiezen voor de Zoom H6 of een Sony PCM-D100 op zichzelf.

Als je voor de Sony PCM-D100 kiest, heb je beter stereogeluid, maar je hebt geen XLR-ingangen, waardoor je minder microfoons kunt aansluiten.

Als je voor de Zoom H6 kiest, zijn de microfoons aan de bovenkant afneembaar, waardoor je er een Shotgun Mic module voor kunt kopen. Je sluit hem gewoon bovenaan aan en je hebt een alles-in-één recorder en shotgun microfoon.

Dat gezegd hebbende, de Zoom H6 is niet geweldig als het gaat om het opnemen van zeer stille geluiden, dus houd daar rekening mee.

Daarnaast moet je, ongeacht in welke je investeert, windbescherming aanschaffen, zoals die voor de Zoom H6 of die voor de Sony PCM-D100.

3. Hoe haal je het beste uit je apparatuur?

Om het eenvoudig te houden ga ik dit opsplitsen in twee kleinere categorieën.

Bij het opnemen van geluidseffecten kun je je in een van de volgende twee omgevingen bevinden: buiten of binnen.

Elke locatie heeft zijn voor- en nadelen en we zullen ze nu allemaal bekijken, samen met wat je moet doen om de voordelen volledig te benutten en de nadelen te beperken.

Binnen

Als je ervoor kiest om geluidseffecten binnenshuis op te nemen, is het eerste voor de hand liggende probleem de nagalm. Als je geluid maakt, zal het weerkaatsen tegen de vaak lege muren en dit zal je opname kleuren. Het is het beste om geluiden neutraal op te nemen, zelfs voor een scène in een vergelijkbare kamer, en ze dan te bewerken zodat ze passen bij de omgeving.

Daarom wil je je geluiden opnemen op een plek waar reflecties worden gedempt, zoals in een kast. Zelfs het openen van de kast en opnemen tussen hangende overhemden en jassen zou moeten werken, zolang je het geluid een beetje ruimte geeft om te ademen.

Als je ze in een kleine ruimte opneemt, kan dat een 'doosachtig' geluid geven, wat niet geweldig zou zijn.

Verdeel je kleerhangers dus in tweeën, duw de ene helft naar links en de andere helft naar rechts, zodat je wat tussenruimte hebt om op te nemen.

Hoewel dit iets meer tijd en moeite kost, zullen de effecten merkbaar zijn en zal het eindresultaat het zeker waard zijn!

Een groot voordeel van binnenshuis opnemen, indien mogelijk, is dat je geen last hebt van wind die tegen je microfoon slaat en het signaal vervormt.

Buiten

Soms heb je bij het opnemen van geluidseffecten geen andere keuze dan je opstelling mee naar buiten te nemen. Dit brengt zijn eigen uitdagingen met zich mee.

De belangrijkste twee zijn wind en achtergrondgeluid, zoals verkeer, vogels, enz. De grootste tip die ik je kan geven, en dit is iets wat ik op de harde manier heb geleerd, is om wind nooit te onderschatten.

Terwijl ik werkte aan een van mijn audiobibliotheken, ging ik een dagje op pad om sferen op te nemen, terwijl ik op bezoek was bij vrienden in een ander deel van het land. Ik kwam aan op mijn locatie, pakte alles uit, zette alles op en realiseerde me meteen dat het die dag ongelooflijk hard waaide.

Ik had wat bescherming meegenomen, omdat ik dacht dat het voldoende zou zijn, ook al had ik meer kunnen meenemen. Uiteindelijk, na het doornemen van wat ik in acht uur had opgenomen, was slechts ongeveer een uur bruikbaar.

Leer van mijn fout, investeer in goede windschermen en neem meer mee dan je nodig hebt.

Als je wilt weten wat voor soort windbescherming je kunt gebruiken, raadpleeg dan hoofdstuk 2, waar ik een link geef naar een paar verschillende soorten. Een belangrijke tip die ik je kan geven is om niet te besparen op windbescherming.

Uiteindelijk zullen duurdere windschermen je microfoons beschermen tegen de wind, maar ze zijn ook transparant, wat betekent dat ze het geluid niet dempen. Het gebruik van een echt goedkoop windscherm kan het geluid drastisch veranderen, en dat is niet iets wat je wilt.

Dit is alles voor vandaag, ik hoop dat je dit artikel leuk vond en ik nodig je uit om een kijkje te nemen naar enkele van mijn andere artikelen. We hebben voor elk wat wils, of je nu geïnteresseerd bent in audioof camera's en lenzen. Als je liever video's bekijkt, kun je ook kijken naar mijn YouTube-kanaal.

Productkoppelingen

Hieronder vind je alle items waar ik het in dit artikel over heb gehad.